VIRTUOSISMO

El término virtuosismo implica unas habilidades o capacidades técnicas extraordinarias por parte del intérprete de un instrumento musical. 
Podemos encontrar las siguientes características: 

• Bajo Continuo: sistema de acompañamiento característico de la música barroca, que consiste en una línea de bajo sobre la cual se interpretan unos acordes contrapuntísticos. Aparece en el comienzo del Barroco y acaba con él.
• Maestro de Capilla: nombre del director de un conjunto vocal o instrumental, contratado por la Iglesia. Se encargaba de componer la música para el grupo y de formar musicalmente a sus componentes.
• Teoría de los Afectos: los compositores utilizan los recursos del lenguaje musical para describir sentimientos. Eso lleva a experimentar con acordes, instrumentación, dinámica, etc. para encontrar la manera de impresionar o emocionar a los oyentes. Es decir: el arte por el arte.
• Luthiers: constructores de instrumentos de cuerda. La mejor escuela de luthiers fue la de Cremona.
• Tocata: obra para ser tocada con instrumentos de tecla.
• Sonata: obra para ser tocada con instrumentos que no sean de tecla.
• Cantata: obra en la que interviene la voz.
• Castrati: cantantes a quien, de pequeños y antes de cambiarle la voz, les amputaban los testículos para detenerles el crecimiento de la laringe, pero pocos de ellos sobrevivían a la operación, porque no había limpieza, anestesia, etc. Así, el castrado tenía siempre voz de niño y capacidad pulmonar y potencia de adulto. Esta práctica se utilizó desde el s. XVI hasta principios del s. XX. El más famoso fue Carlo Broschi <<Farinelli>>.
• Minuet: danza de ritmo ternario que tuvo mucho éxito y que perduró hasta el siglo XVIII.